诗人哲理思，思妇闺中怨，游子思乡情
——读张若虚《春江花月夜》

    唐代诗歌，以游子思乡、思妇愁怨为主题的，不胜枚举。而真正把二者完美结合起来，并且生发出哲理意蕴的，唯有初唐诗人张若虚的《春江花月夜》。在阅读过程中，为了便于理解，我试着梳理了一下诗人的思路：诗人哲理思——思妇闺中怨——游子思乡情；由宏大的哲学背景写到人具体而微的普遍情感。
1、诗人哲理思
    其实，张若虚这首千古绝唱，绝就绝在他的感悟上。他的感悟不仅仅是通常人们分析的“哲理”小的层面，而是上升到了“哲学”高度，他提出了人在时空中的“存在”。诗人一开始，对春江花月夜美景，进行宏大的立体描写，轻松将我们引领进了一个唯美的意境之中。诗人用唯美的文字，描绘了一幅唯美的画卷。而仅仅展现出一幅图画，此诗未免平庸。诗人的高明之处，在于他没有沉迷于眼前的美景，而是生发出对人对明月，对千古宇宙的深思冥想。诗人的心都是晶莹剔透的，也是脆弱敏感的。他们常常易于发现美，又从美之中联想到人生的短暂，岁月的无情。“江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年只相似”，诗人把人类与大自然进行对比，揭示深刻的哲理，大自然是永恒的，而人生易变，人不过是宇宙间一个匆匆过客。
2、思妇闺中怨
    游子在对景物及人生思考的宏大背景下，不免会反观自己，回到对自身境况的审视，由此想到了亲人盼归。诗人从“白云一片去悠悠“到“鱼龙潜跃水成纹”便开始叙写思妇的离愁别绪。如此良辰美景，无人共赏，孤独寂寞中，思妇登楼远望。月亮依然，可游子不归，一种相思，两处离愁，月色融入离愁，弥漫思妇的心头，挥之不去，无法排遣，真是剪不断，理还乱，纯洁真挚的离情渐明渐远渐深。于是寄别情于明月，托相思于江水，但愿满怀的思念化作月，明静的诗境中融入了诗人淡淡的哀伤。这种思妇的情感体验，是诗歌开始部分对人生易逝哲理的具体对应与呈现。在唐代，思妇的寂寞与思念，也是诗人们喜欢表现的一个主题，习惯上把这类作品称为“闺怨诗”。
3、游子思乡情
    与闺中思妇的幽怨之情相对应的，则是游子思乡之情，这是一个问题的两个方面。鸟倦归巢，叶落归根，思乡，是人类最普遍的情感之一。中国人的思乡情结之浓厚，世界首屈一指，原因不外乎恋土情怀和恋亲心理。唐代经济空前繁荣，社会风气开放，文化交流广泛，诗人往往也就是旅人，乡愁就成了大唐诗人在诗中经常流露的一种情感。张若虚也不例外。诗一开始，作为异乡客子的诗人，面对着令人迷醉的美景，怎么会不触景生情，想起故园以及故园的亲人？那远去的离别情景，此时便会清晰地呈现在诗人面前。而从“昨夜闲潭梦落花”开始，则更是重墨抒写游子春宵孤旅的乡愁。在这里，诗人触景生情，情景交融把离情别绪淋漓尽致地表达了出来。
本诗构思新颖独特严谨。诗人从眼前美景的营造、千古的冥思遐想中回到现实，想到了闺中思妇，想到了天涯游子，中间的转换丝毫没有突兀之感，丝丝紧扣。内容除了倾诉离情别绪之外，还流露出文人沉沦失意的感伤，带有人生短暂的苦闷和对人生问题的注目与思考，具有极深的社会意义。

附：春江花月夜(作者   张若虚)
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆是霰；
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似；
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。