【專訪】音樂會版《茶花女》導演王慧：一流的“布景”配上國際一流的聲音
 
琴台君：在您抵達琴台音樂廳，見到這出戲的實景現場后，對於導這部音樂會版《茶花女》有沒有什麼新的想法？
 
導演王慧（以下簡稱王）：我一直認為，在一場歌劇的演出當中，舞台的整體形象（舞台的樣式）是非常重要的。觀眾走進音樂廳，除了欣賞音樂之外，舞台燈光一打開，通過舞台布景，就能感受到這個歌劇整體制作的品質以及那個時代的風貌，感受到我們要傳達給觀眾的，是怎樣的藝術情節。其實，最初在這場音樂會的策劃中，是沒有舞台布景的，這個跟燈光設計陳林老師做了很長時間的溝通。在沒有布景的情況下，我們應該怎樣突出《茶花女》這部歌劇，包括人物的情緒、舞台的氛圍等。可是，當我們到達琴台音樂廳之后，驚喜地發現，可以使用琴台音樂恢弘巨大的管風琴作為舞台的布景，因為實際上，一個歌劇如果沒有舞台布景，它的呈現是不完整的。用這架管風琴作為舞台布景，跟《茶花女》這場歌劇的品質非常搭，可以說是，一流的布景配上國際一流的聲音，高大上遇上白富美（笑）。經過溝通，我們在管風琴上面架了一些燈位。觀眾在欣賞的時候，可以看到，經過舞台燈光渲染的管風琴，實際上就決定了這場演出整個的舞台樣式。這次燈光除了突出人物的情緒，突出舞台的節奏氣氛外，還完成了整個舞台布景的工作，這是本次的音樂會版《茶花女》的演出中最為特別之處。
 
琴台君：最后一次帶妝彩排您滿意嗎？
 
王：我覺得比較滿意，演出的整體形象、聲音的形象以及樂隊、合唱的配合都是比較好的。但是，其中也有一些是我作為一名導演需要克服的困難。比如后台有一些工作人員，他們可能是行政老師或專業課老師，他們是第一次參與到后台的工作，所以，我們需要更多的溝通和配合。還有外景的一些燈光控制人員，他們是第一次參與歌劇的創作，他們需要學習如何在音樂中抓住燈光的變化。於是，我們錄制了整個歌劇的視頻，給他們聽了看了十遍以上，並且陪著他們去練習，務求做到每一個細節都准確。但在這個過程中，我最高興的是，看到台上的那些小角色，也就是跟張老師（張立萍）同台的學生演員們，他們的表演有了非常大的變化。他們變得更細膩、人物更准確、交流更積極了，我覺得，這對他們來講，是一個非常好的鍛煉，我很高興見到這些。其實，張老師一直覺得要用演出來鍛煉學生，我覺得這個理念是特別正確的，我在台下看到他們從聯排到彩排，每一次每一天都有新的變化和感受，下來，我們再做積極地調整和溝通，所有的調整在他們身上都能起到非常積極地作用，這個對於我——一個老師來說，我是非常非常高興的。

琴台君：您從13號抵達音樂廳，經過幾輪彩排，帶妝聯排，到最后呈現這麼棒的演出，能談談其中遇到哪些困難？又是如何解決的?
 
王：實際上，這次音樂會版歌劇《茶花女》得到了琴台音樂廳的大力配合。因為在最初的策劃中，我們是按照音樂會版來設計的，所以，我沒有從北京帶來我整個制作團隊，以至於在后台的工作方面遇到了很多問題。但是，因為琴台音樂廳的大力配合，我們還是積極地解決了這些問題。比如，這次音樂廳專門定做，增加了反視系統，便於演員看清指揮的手勢，據我了解，這在音樂廳是首次。我覺得，這對我來說也是一種鍛煉，因為對於張立萍老師這樣一個國際級的歌唱家來說，我們就應當配合她，給她提供各方面去實現高水准、高要求的創作環境。我想，藝術演出就是這樣的一個過程，我們必須精益求精，必須要求每一個細節到位，這是沒有任何借口可講的，這也是需要我們全力以赴去解決、去執行的。在這次的創作過程中，每一個工作人員都有深刻的體會，在最后舞台的呈現中，我們的精益求精、我們的創作會讓觀眾感受到，我們希望給觀眾呈現的是一個比歌劇不打折扣的嚴謹地、有創作水准的高標准的演出。
 
琴台君：您覺得，決定這場音樂會版《茶花女》能否成功的因素有哪些？
 
王：影響一場歌劇成功的因素，我們知道有很多，比如一個優秀的主演、優秀的指揮、優秀的樂隊、優秀的導演、優秀的合唱等等。我們也知道，讓一場歌劇淪為一場泛泛的演出，實際上也很容易，它隻需要一個不太好的歌唱者、不太好的樂隊、不太講究的指揮、不太懂戲的導演，就會讓這場演出帶給觀眾的感覺不那麼美好或者是讓觀眾看完之后立刻就忘了。對於我們這場音樂會版《茶花女》來說，我認為，在舞台的表演方面，張立萍老師扮演的茶花女是決定這場戲成功的重大因素。她所演繹的茶花女細膩、敏感、生動，配上她絕佳的唱功，無與倫比的聲音，可以說，她演繹的茶花女的形象，在當今的歌劇舞台上是無與倫比的，是沒有人能跟她比擬的。而且，在看過這兩名外國男演員的第一次彩排之后，我甚至認為這個演出的舞台表演部分已經成功了70%。因為這個阿爾弗萊多的扮演者伊萬·霍泰亞非常會演戲，而且他的聲音非常熱情、有爆發力，他的形象和聲音非常符合阿爾弗萊多。而他和張立萍老師所呈現出來的阿爾弗萊多和薇奧列塔的舞台形象、聲音、表演，讓我們覺得非常幸福。這兩個人在舞台上發生的一切故事，讓我們很容易為他們的愛情、熱情和失落所感動。所以，我覺得對於《茶花女》這場演出來說，張立萍老師和伊萬·霍泰亞兩個人絕佳的唱功和非常到位的表演，是影響這場演出成功因素的70%以上。還有另外一個決定這場演出的成功因素，我認為是舞台燈光，就像剛才我說過，這場歌劇跟以往歌劇不同的是，舞台布景和舞台整體的樣式都是根據燈光確立的，所以，我認為舞台燈光在音樂會版《茶花女》中功不可沒。當然，舞台上的每一個人，楊洋指揮，年輕但非常有實力的杭州愛樂樂團，以及中央音樂學院青年合唱團的學生，還有特邀的舞蹈演員，以及后台每一個為此忙碌的、專業的劇場工作人員都做出了非常大的貢獻，是大家共同成就了這場不服復制的高水准的演出。
 
由武漢籍國際著名女高音歌唱家張立萍擔當藝術總監的音樂會版《茶花女》昨晚在琴台音樂廳首演，精彩的演出讓武漢觀眾用熱情的掌聲和口哨將音樂廳淹沒。媒體評價張立萍為家鄉觀眾帶來了最美的《飲酒歌》。今晚，這部創造琴台音樂廳歷史的音樂會將繼續上演，僅此最后一場，希望大家不要錯過！ （陸甲）